今日打开“地网”，收到《我爱摇滚乐》杂志社编辑的一封短信，觉得我的这篇文章写得很有意思，需要用作发表，我感到很以外，因为这是第一次在我没有发表之意的时候有人主动找我，也确实感到很荣幸，所以既然这篇短文你们看着有价值，那就给更多需要他的同志们享用吧。
其实这些年断断续续的写乐评，也有了不少的积累，但是绝大多数都是一写了之，给自己熟悉的朋友看看或者发到一些网站上面当个水贴了，当中虽然有一些确实换了几个小钱花，可是也没想靠这个糊口，确切地说应该是没有看到他背后存在的商业价值，但是既然有人觉得他有价值，那这些“食之无味弃之可惜”的东西为什么不给那些味觉更敏感的同志们品位呢？呵呵......只要你没有吃我剩饭的感觉就行。
因此在这里郑重声明：本人在此BLOG发表的一切作品如您觉得有利用价值就请在用之前和我联系，在得到我的允许之后方可拿走，这样以便能让我有些成就感，也是避免一文两刊，造成不必要的麻烦，至于报酬您看着给，我并不作太大的指望，您给我是您的素质高，您不给我......至少我的文字刊在哪里您给我寄本样刊应该不过分吧？别到了最后我花了银子买来看的东西里面都是我自己写的，那可就让我不是滋味了。
最后再次感谢《我爱摇滚乐》的朋友对我这篇文章的青睐，给你们在我的BLOG里面做一个连接，虽然我这里看的人很少，还都是我的熟人，还几乎不喜欢摇滚乐，但是只要有一个人点了你们的连接，那我这些年爱好摇滚乐的心就没白费。

以下是原文：（当中错别字麻烦刊登之前修改）

看杭盖乐队的演出其实是蓄谋已久的事情，但是每次都错过了，最早是2005年MIDI音乐节上，因为蹭票未遂，在圈子外面听的他们的演出，所以不太清楚；再后来是一次无名高地的周末，本来是他们，后来临时改成了IZ乐队。这次看到他们在北京东边的酒吧演出确实机会难得，所以早早安排好一切，准备要领略一下国内TUVA音乐的风采。
最早的接触TUVA音乐不能不说到HUUN-HUUR-TU乐队，这个让我不可自拔的蒙古乐队，我深深被他们的音乐所感动。在听他们的音乐同时我也一直期待着中国能出现自己的TUVA乐队，然而这一等就是5年多，还好，杭盖乐队在这方面至少是满足了我。因此，作为至今为止能够呈现在大众面前唯一的一只TUVA乐队，自然我对其给予了很大的期望。
演出定于9点开始，我在8点多来到了“道谱”，没想到这里竟然是个餐吧，而且屋子里面看不到舞台，经过侍者的带领我才知道了地下暗藏玄机，真是名副其实的“地下”乐队演出呀。要了饮料坐在最前面，这时候将近9点，整个空间只有3、4个人，看那样子还都像是工作人员，后来演出果然证明了其中一个是音响师，还有一个像老板的样子忙前忙后。空间不算大，但是环境还可以，只是舞台小了些，上面除了几把椅子还有乐队演出的各种民族乐器几乎已经没有多余的空间了。这时候侍者送来了免费的小吃，呵呵，至少我不用那么无聊的傻坐着了。过了一会儿来了一帮文化人，一看那样子就知道不是来看演出的，因为他们还在询问演出的乐队，以及演出的风格，当得知是民族音乐时，其中一个不免感慨了一番，“还好不是摇滚乐，要不就得喝高了和吃了摇头丸一样才有感觉”，听他们的谈话知道了这一席人中又是教授又是博士的，但是他们的话只能说明有时候学历只能让人变得无知。
经过了稍微漫长一些的等待，看到了伊立奇一队人走了进来，说到伊立奇我还是很早就知道这个人的，那是他还在T9的时候，2001年左右吧，那时候说唱金属那么的“繁荣”，他们的唱片也是呼之欲出，用蒙语的说唱还是挺有意思，但是没过多久他们就宣布解散了，之后虽然偶尔也在一些演出的场所见到他，只是没有再看到他登台。最初看到杭盖的时候我几乎已经把他忘了，看到了一些报道才知道原来是个久违的人。那时候知道主唱是他我还是很有疑惑的，因为我不敢保证一个曾经玩儿“说唱”的能不能驾御传统的民族音乐，包括2005MIDI的时候因为是远观也没能太仔细的看到他的发挥。不过不管怎么样，听听就知道了。
这时候整个演出的空间里面依然是冷清得要命，因为那一帮可有可无的知识分子我已经忽视了他们的存在。一会儿又来了一个朋友，坐在我后面的中间位置，看样子是来看演出的，因为正中间才是真正听音乐的地方。
没有任何的信号，舞台上已经坐上了人，似乎应该是个客串的朋友吧，唱了两首歌，伴着马头琴和手鼓，草原的味道顷刻间扑面而来。简短的换人之后，音乐再次响起，舞台上的人渐渐在增加，从最初的一个人最后定格在5个。舞台上一下子坐满了人更显得空间的狭小，但是却丝毫没有影响到飘出的音乐让我感受到的宽阔。蓝天、白云、草场、骏马，一幕幕久违的感觉把我带回了曾经的草原。从演出的乐器和技法方面，我并不觉得杭盖把TUVA音乐做得多么的复杂，我想真正喜欢TUVA音乐的人也不是那种追求技术的吉他疯子，听的是一种感觉，甚至可以说是一种发自内心的想象。伊立奇的呼麦还是比较到位的，这使我当初的疑惑荡然无存。其他的乐手感觉也还不错，对各自乐器的演绎虽不能说登峰造极尽善尽美，也可以说是比较到位了。虽然杭盖的音乐在我看来并不是绝对的完美，比如他们的作品在我看来略显平淡，真正能够一下子让你大脑一震的作品不多，但是作为一支年轻的乐队，对于这些长在城市里面蒙古人能够达到这样的意境已经很难得了，因为我能感觉到，他们依然想念着草原。然而我所能做的就是及时行乐，在这钢筋水泥的城市里，通过他们的音符享受这丝丝泥土与草梗的清香。
演出中场休息，我再次环顾四周，知识分子堆里面已经有两位提前告退了，后面又多了两位，我想这就是今天看演出的最终人数了吧，不到十个人，真正来看演出的也就是3至5个。我这时候突然觉得很可悲，这样的演出竟然没有得到更多人的关注，同时也觉得很疑惑，为什么“吉祥三宝”都能上春晚，而这样更地道的蒙古音乐却无人问津？更何况论唱法呼麦要比布仁巴雅尔的男中音技术含量高得多吧？但是事实就是事实，谁也没法改变了。
下半场演出开始，作品比上半场略显欢快，仿佛节日来临，马头琴手的演唱使作品的层次感好了很多，给人一种交相辉映的感觉。而前面的问题依然存在，作品的深度有待加强，其中的几首作品我甚至还没有反应过来就已经结束了，不知道这是有意的安排还是因为感觉的匮乏而力求短小精悍？所有的乐手似乎自始至终都没有显示出足够的精神，当然我想这和今天稀稀拉拉的掌声有着不小的关系，就像一阵草原上的清风，不知不觉中来了又去了。在最后一个音符消失在这个看似优雅的空间中之后，我突然间感觉到一丝压抑，于是以最快的速度离开，因为我实在不能忍受一颗生命力旺盛的草籽被种在了柏油路下的痛苦。虽然这些年中国的音乐环境呈现出百花齐放的良好氛围，但是在这些看似繁荣的景象背后不免让我感觉到精神的匮乏和铜臭味的泛滥。我们不能在大谈艺术的同时摒弃商业这个话题，但是商业的残酷无形中扼杀了很多纯真的声音。杭盖乐队的音乐到今天为止我依然可以听出质朴的味道，可是我不能肯定这丝质朴能够坚持多久？是不是在明天会被残酷的工业车轮碾得体无完肤？想想这些似乎有些过于悲伤，我想我们不应该怀疑草籽的生命力，虽然他被种在了柏油路上，也许发芽需要等待时机，明天谁会知道？我们只有为生命祈祷。